La Dupla Metalera es el proyecto en formato de dúo integrado por el histórico guitarrista Tano Romano y el baterista Pablo Hentsch. A través de una propuesta interactiva que combina tecnología para tocar sobre las pistas originales, clínica técnica, muestra fotográfica y charla con el público, el dúo repasa clásicos de Hermética, Malón y Visceral en un marco íntimo. Este viernes 30 de octubre se presentan en la ciudad de La Plata, a las 21 horas en el Centro Cultural Los Lobos (Av. 13 e/ 527 y 528). En la previa del show, charlamos con Romano sobre este formato.

 
¿Cómo surgió la idea de llevar adelante este proyecto de La Dupla Metalera junto a Pablo Hentsch?

Tuve que hacer un parate con Tano Romano, mi banda. Entonces Pablo me propuso juntarnos, me dijo: “Tano, ¿y por qué no nos juntamos? Nosotros dos, solos”. La idea era juntarnos a tocar y a disfrutar de lo que hicimos siempre. Sin tener el compromiso de tener algún show, solamente a pasarla bien y a disfrutar, porque la verdad es que disfrutamos de tocar juntos. Entonces nos empezamos a juntar con Pablo, a ensayar, y en un momento descubrimos que había un programita que se llamaba “Moises” que nos permitía subir una canción y separar los instrumentos en pistas. Empezamos a probar, a mutear las baterías y las guitarras, ya que las tocábamos nosotros en vivo, pero ensayábamos los temas escuchando la voz y el bajo de la canción que toquémos. Si era Hermética, lo escuchábamos a Ricardo tocando el bajo y a Claudio cantando, o a Ricardo tocando el bajo y cantando, o si era de Malón, a Claudio en la voz, a Carlitos Kuadrado en el bajo, y así, hasta hemos tocado temas de Motörhead. O sea, nos sacamos las ganas de tocar hasta con Lemmy, porque cada vez que tocábamos un tema de Motörhead, nosotros escuchábamos el bajo y la voz de Lemmy y nosotros tocábamos arriba, era como que estábamos siendo músicos de Motörhead en ese momento.

Es decir, que se inició todo a partir de una zapada.

Sí, zapando, la pasamos bien y disfrutábamos de ese momento. Después descubrimos una consola de audio por donde conectamos la batería microfoneada, también mi guitarra va a esa consola,y de ahí nosotros tenemos nuestra mezcla de audio que escuchamos para poder tocar. O sea, nos tocamos con equipos. Y entonces descubrimos que una mezcla de esa consola, mandando por cable al celular con el que filmábamos el ensayo, podíamos lograr que también esa grabación tenga un audio que estaba bueno y donde se escuchaba lo que estábamos tocando, donde se escuchaba todo mucho mejor. Y bueno, empezamos a grabar el ensayo así, empezamos a subir temas de esos ensayos y vimos que la gente la pasaba bien, lo compartimos en nuestras redes, en Tano Romano Oficial. Vimos que la gente se copaba y que les gustaba la idea, que disfrutaba lo que nosotros hacíamos. Muchos chicos, que eran violeros, me decían: “Tano, ahora estoy viendo cómo tocas tal tema”, porque nos están enfocando todo el tiempo ahí. En mi caso, como guitarrista, cuando empecé a ir a los recitales mis ojos estaban puestos en el diapasón del violero para ver qué podía aprender, si veía algo que me gustaba, ya que estaba viendo dónde lo tocaba. Creo que a los músicos que recién inician, en particular a los guitarristas, les sirve de alguna manera para poder sacar algún cover de los que nosotros tocamos. Y recientemente apareció una propuesta de hacerlo en el Centro Cultural Los Lobos de la Plata, de llevar este ensayo a un escenario y de tocar las canciones, vamos a tocar temas tanto de Hermética, Malón y Visceral, pero con gente que también nos pueda ver en vivo.

La propuesta de La Dupla Metalera también incluye charlas sobre aspectos técnicos y de equipamiento, ¿qué podés contarnos sobre eso?

Sí, estuvimos todo como para tener una charla con el público. Pablo va a dar una charla técnica, tipo clínica, acerca de qué técnicas usa para tocar la batería, porque Pablo es un músico que estudió mucho y que constantemente está estudiando, entonces él puede explicar distintos métodos o cómo es que toca tal y tal cosa. En mi caso aprendí a tocar de otra manera. Yo aprendí a tocar de oído en principio, cuando empecé a tocar, porque no había profesores que te enseñan a tocar esto que yo quería tocar. Entonces aprendí de otra manera, no tengo una técnica de cómo explicar, o cómo aprender a tocar esto. Así que voy a contar de qué manera empecé a tocar, cómo aprendí ciertas cosas. Va a ser una noche de música, de charla, también habrá una muestra de fotos de Andrés Violante, un fotógrafo muy reconocido, presentando imágenes captadas de lindos momentos de la música. Tendremos interacción con el público también, en un momento donde puedan preguntar algunas cosas que nos quieran consultar. Así que va a ser un lindo momento, distinto, no va a ser un show como los que están acostumbrados a verme tocar, pero va a estar bueno porque vamos a tocar muchas canciones  y también vamos a vivir ese cara a cara, de cerca, con toda la gente.

¿De qué manera influyen en un músico todos estos detalles técnicos que mencionás

Bueno, con todos estos años de estar tocando, pasé por muchísimas cosas, ¿no? Desde que arrancás, con violas precarias, después me pude comprar la Ibanez, luego empecé a probar equipos, empecé a probar preamplificadores, empecé a cambiar micrófonos…siempre tratando de mejorar el sonido. Bafles, pasé de tener cuatro bafles en la espalda y hoy solo toco con un pedal chiquito que cumple la función que cumplían esos equipos enormes y a lo mejor con más sonido todavía, porque hoy no dependes de un micrófono que quizás no está en buenas condiciones o que no está bien puesto para tomar el sonido. Hoy salgo directamente con unos cables a la consola y mi sonido es siempre el mismo, no varía nunca.

Hoy cada uno tiene su mezcla en el auricular donde, aunque te muevas, te llevas toda tu mezcla a todos lados. Mientras que antes capaz que tenía cuatro bafles, que eran una pared, pero cuando me corría dos metros a un costado para tocar con Carlitos, prácticamente ya no escuchaba mis equipos. Hay muchas cosas que mejoraron, también hay más posibilidad de tener una buena viola y un buen pedal y sonar bien que antes, ¿no? Porque antes se necesitaba mucho dinero para comprarte bafles, cabezales y un montón de cosas.

Hace unos días te vimos compartiendo dos fechas con Iron Maiden ante una multitud, y ahora pasás a un formato totalmente opuesto, ¿Disfrutás alguno más que el otro?

Estuvo buenísimo haber tocado con Maiden en ese terrible escenario, con tanta gente cantando los temas de Hermética. Así como los lugares multitudinarios donde tocamos también con Malón, con La H. Tocamos en muchos lugares concurridos, pero esto también está bueno, te permite encontrarte con la gente. Va a haber muchos amigos. Seguramente me voy a encontrar con mucha gente que también los veo en los shows cuando tocamos. Va a ser un lindo momento para compartir algo más íntimo y los esperamos a todos los que quieran pasarla bien y disfrutar con mucha música, pasión y amistad.